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Musique Thérapeutique : Une Nouvelle Discipline pour le Bien-Être

Photo du rédacteur: Marianne GubriMarianne Gubri


Au cours des dernières décennies, l'utilisation de la musique à des fins thérapeutiques a considérablement évolué, donnant naissance à différentes approches, dont la musicothérapie et la musique thérapeutique. Bien qu'elles soient souvent confondues, ces deux disciplines présentent des différences fondamentales en termes de formation, d'application et de reconnaissance professionnelle.

Musique Thérapeutique vs. Musicothérapie : Quelle est la Différence ?

La musicothérapie est une discipline clinique fondée sur des preuves scientifiques, pratiquée par des professionnels ayant une formation académique spécifique. Les musicothérapeutes utilisent des techniques structurées, telles que l'improvisation musicale, l'écoute guidée et la composition, pour atteindre des objectifs thérapeutiques définis dans le cadre d'une relation professionnelle. Il s'agit d'une pratique réglementée et reconnue dans divers contextes de soins et de rééducation.

La musique thérapeutique, en revanche, est une approche du son qui repose sur les propriétés intrinsèques de la musique pour favoriser le bien-être. Son objectif principal n’est pas le traitement clinique, mais la création d’un environnement sonore qui encourage la relaxation, la récupération et l'équilibre psychophysique. Elle est utilisée dans les hôpitaux, les centres holistiques, les hospices et d'autres environnements de soins, où le musicien thérapeutique joue en direct pour s'adapter aux besoins immédiats des patients. La recherche et les publications dans ces domaines jouent un rôle clé dans leur développement et leur reconnaissance. La musicothérapie est particulièrement étudiée dans des revues scientifiques comme le Journal of Music Therapy et Music Therapy Perspectives, tandis que la musique thérapeutique est documentée dans des publications spécialisées telles que The Harp Therapy Journal et The Music Practitioner.

La Reconnaissance de la Musique Thérapeutique aux États-Unis

Aux États-Unis, la musique thérapeutique est reconnue par le National Standards Board for Therapeutic Musicians (NSBTM), un organisme à but non lucratif qui accrédite les programmes de formation pour musiciens thérapeutiques. Le NSBTM a défini les Normes de Pratique, le Code d'Éthique et les Parcours de Formation pour cette discipline, la distinguant clairement de la musicothérapie.

Parmi les programmes accrédités par le NSBTM figure l'International Harp Therapy Program (IHTP), qui forme des harpothérapeutes capables d'utiliser la musique de la harpe pour favoriser le bien-être. La harpe-thérapie s'inscrit ainsi dans le domaine plus large de la musique thérapeutique, utilisant l'harmonie et la résonance des cordes pour soutenir le bien-être physique et émotionnel des individus.

Les Fondements de la Musique Thérapeutique

La musique thérapeutique repose sur plusieurs principes fondamentaux :

  • Résonance : Chaque individu possède une fréquence de résonance unique, et la musique peut s'y harmoniser pour favoriser la relaxation et le bien-être.

  • Entrainement (Entrainment) : Le rythme et la mélodie de la musique peuvent influencer les fonctions corporelles, comme le rythme cardiaque et la respiration, aidant ainsi à réduire le stress et l'anxiété.

  • Éléments musicaux de soutien : L’individu est soutenu par les éléments fondamentaux de la musique : rythme, harmonie, mélodie et couleur tonale.

  • Présence et intentionnalité : Le musicien thérapeutique est également formé à des modèles transpersonnels qui renforcent la présence focalisée et l'intentionnalité dans l’interprétation musicale.

  • Évaluation subjective et objective : L'observation et l'évaluation sont des processus continus, avant, pendant et après l'exécution de la musique thérapeutique, afin de s’adapter aux besoins du moment.

Les musiciens thérapeutiques ne posent pas de diagnostics et ne pratiquent pas de traitements cliniques, mais utilisent la musique en direct de manière intuitive pour répondre aux besoins des patients.

La harpe-thérapie : Un Exemple de Musique Thérapeutique

La harpe-thérapie est l'une des formes les plus reconnues de musique thérapeutique. Grâce à ses qualités sonores uniques, la harpe crée une atmosphère enveloppante et harmonieuse, facilitant des états de relaxation profonde. Les praticiens de la harpe-thérapie, formés par l'International Harp Therapy Program, utilisent des instruments spécifiques et des techniques ciblées pour soutenir le bien-être des personnes dans les hôpitaux, les hospices, les centres de bien-être et d'autres contextes de soins.

Un Nouveau Paradigme pour le Bien-Être Sonore

La musique thérapeutique représente un nouveau paradigme dans l'utilisation du son pour la santé, se distinguant de la musicothérapie par son application immédiate et basée sur la résonance naturelle du son. Avec la reconnaissance officielle du NSBTM et des programmes de formation structurés, cette discipline prend une place croissante dans le paysage des soins complémentaires.

Si vous souhaitez suivre une formation en harpe-thérapie reconnue par le NSBTM, découvrez l'International Harp Therapy Program, disponible en français et en italien. Marianne Gubri

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